jueves, 24 de octubre de 2019
martes, 16 de mayo de 2017
martes, 21 de agosto de 2012
lunes, 23 de agosto de 2010
jueves, 13 de agosto de 2009
sábado, 9 de febrero de 2008
Nací el 28 de Febrero de 1978 en Caba.
A los 8 años asistí durante 3 años al taller de Germán Cunese en el bajo de Acassuso (1986), a los 12 años el de Malenchini (1988) y a los 15 el de Clara Flórez en San Isidro, quien me preparó para el ingreso a la Pueyrredón. A este taller concurrí 3 años.( 1993-96).
En el año 1996 ingresé en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, egresando con el título de “Profesora Nacional de Pintura” en el 2000.
Desde entonces doy clases de dibujo y pintura en mi taller.
En el 2002,y durante un año, buscando encontrar mi estilo, fui al taller de Juan Doffo.
Paralelamente a la pintura me interesé en el diseño de indumentaria por lo que tomé clases de moldería y trabajé independientemente en el diseño y venta de ropa. Además hice un curso en Caba de estampado textil. (Fashion Design).
Cursé el seminario de análisis de obra dirigido por Luis Felipe Noé, y el de Documental expandido, a cargo de Sucari, Fundación Telefónica, en el 2004.
En el 2006 me interesé por los tocados de pelo. Trabajé durante 2 años para Verónica de la Canal confeccionando bijouterie y accesorios. Participé con "tocados por vicky" en el desfile de Giordano en Mar del Plata,en Expo Novias 2015 en el stand de Leo Cosenza en el Hotel Brick, en la Maison de Miguel Romano y en locales de Leo Papparella.
La pintura siempre estuvo en mi vida. no me imagino no pintando.. Fuí cambiando en mi estilo, naturalmente. Desde el 2004 al 2011 hice pinturas de tipo realismo mágico con burbujas y lupas que encierran pequeñas realidades. En el 2012 me interesé por las estructuras arquitectónicas, tal vez buscando inconscientemente un contrapunto a lo que venia trabajando. Retículas, puentes, rectas lineales que le dieran más fuerza compositiva a la imagen. Luego en el 2013, conjugue estas estructuras con la idea de pequeñas realidades, lugares, situaciones aisladas dentro de la gran estructura. Paralelamente, desde el 2003 hasta el 2018, trabajé en obras más abstractas, geométricas, con técnicas mixtas por ejemplo gasas pintadas con óleo o acrílico, donde desarrollo el tema de la individualidad, de la fragmentación.. Temas comunes en mis distintas etapas tratados de diferente manera. A veces me ha parecido que no tenía sentido lo que hacía por el hecho de variar tanto en mi estilo, pero con el tiempo todo me "cerro" y me dí cuenta que en esencia siempre estuve pintando sobre lo mismo: la individualidad, las pequeñas realidades dentro de un marco mayor, el aislamiento. Actualmente me encuentro trabajando en una serie en relación con la guerra, la destrucción de las ciudades, de todo lo que el hombre creó con esfuerzo derribado estupidamente por responder a intereses econónicmos y caprichos de los poderosos. El hombre enfrentado contra su propio espejo que muestra sus debilidades, ambiciones desmedidas, materialismo, vanidades y limitaciones. El revés del individualismo.
2019
Exposición colectiva "100 mujeres x las mujeres", Galería Milo Lockett
Exposición colectiva Galería Adriana Budich
2018
Galería El Socorro, de Alberto Basabilvaso
2013
Exposición en Novartis, Núnez
Exposición individual en ICANA, CABA
2012
Exposición colectiva "Arte Contemporáneo", Casa de la Juventud de San Isidro
Selección Tango Ilustrado, obra "Puente de Barracas", Quinta Trabucco
2011
Exposición Anual de su Taller en Lobos, Organizado por la Casa de la Cultura
2010
Exposición individual en Ginger, Palermo
Exposición con Gloria Achucarro en el Centro de Gestión y Participación Nº 13 , Municipalidad del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Belgrano
2009
Exposición Individual en Galería Aedilis Arte, San Isidro
Selección concurso Fundación Crecer con Todos, Tigre
Exposición colectiva en “Casa Amarilla”, La Boca
Exposición colectiva, C. Cultural Borges
Exposición colectiva en Palacio de las Artes, Belgrano R.
2008
3º Premio Pintura “Salón Primavera”, Palacio Sans Souci
Selección concurso Di Paolo, Casa de la Cultura de San Isidro
Selección y exposición colectiva “Arte Joven”, Hipódromo de San Isidro
Selección concurso “Dialogo y Convivencia”, Círculo Militar
1º Premio Pintura Fundación Alvear, Tigre
Exposición colectiva “Puertas Abiertas”, Galería La Unión
2007
Selección “Jóvenes Artistas”, Casa de la Cultura de San Fernando
Exposición Individual en el Hall de Economía, San Fernando
Premio Mención “Salón Primavera”, Palacio Sans Souci
2006
Exposición Individual en Alfredo galería de arte, Acassuso
Selección concurso “La música”, Casa de la Cultura de Vte. López
Exposición Individual en la “Boutique del Libro”, Palermo Viejo
Selección “Premios Universidad de Belgrano” -área pintura-
Selección “Salón Anual”, Casa de la Cultura de San Isidro
2004
Selección “Premios Octubre”, Fundación Hebraica
Selección 1º Salón Raya Base Cultural, Vte. López
Exposición Individual en Cineclub Le Monde, San Isidro
2003
Mención “Premios Universidad de Belgrano” - área pintura -
Selección “Salón Aniversario”, Desde la Plástica
Exposición Individual en “Bar El Taller”, Palermo Viejo
Exposición Individual en la Casa de la Cultura de San Isidro
2002
1º Premio Pintura “IV Salón Tema Libre”,Galería Oddone
1999
Exposición Individual en “La Rivera”, San Isidro
Desde el 2003, trabajo sobre el tema de la individualidad, abordándolo en cuadros abstractos como “Partir de la base”, “Ser Individuo I, II, y III.”, “La caída”, etc. luego en los de estilo figurativo donde lo particular o lo individual lo represento en burbujas o con lupas como en el caso de la obra “Por las ventanas de Guanajuato”.
Me apoyo, para esto en la filosofia de Kierkegaard (pensador Danés)
Según él, aprender a vivir la individualidad, es un arte, un arte que pocos alcanzan a lo largo de sus vidas. Llegar a ser un individuo, a ser un Yo, es, según el filósofo danés, la empresa mas difícil y apasionante que un ser humano puede llevar a cabo con su propia vida. Se contrapone a la categoria de masa. El ser humano puede sucumbir fácilmente a la masa, puede padecer fácilmente un proceso de homogeneización, transformarse en un número, en una estadística. Cuando esto ocurre, se vulneran gravemente sus posibilidades, sus potencialidades naturales.
Ser Individuo es la definición espiritual del ser humano. mientras que la definición animal del ser humano es La masa, lo numérico, lo estadístico .Lo que hace radicalmente distinto a un ser humano de otro es su espíritu, lo invisible, no su materialidad. En la medida en que desarrollemos nuestro espíritu de un modo personal y coherente, estaremos alcanzando la categoría de la individualidad.
Los hombres saben bien, que cada uno está obligado a ser individuo, pero esto es muy dificil, y cada vez más.
En un contexto cultural como el nuestro, sumergido en un grave proceso de globalización, debemos recuperar, con urgencia, la categoría de la individualidad.
Debemos tener en cuenta que cada ser humano está llamado a ser
único y distinto, que cada cual está llamado a hacer con su vida una obra de arte original y que en este esfuerzo nos jugamos el sentido de la condición humana y su razón de ser.
Concurso de pintura Fundación Cornell
Miradas de artistas sobre “Diálogo y Convivenci
A los 8 años asistí durante 3 años al taller de Germán Cunese en el bajo de Acassuso (1986), a los 12 años el de Malenchini (1988) y a los 15 el de Clara Flórez en San Isidro, quien me preparó para el ingreso a la Pueyrredón. A este taller concurrí 3 años.( 1993-96).
En el año 1996 ingresé en la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón, egresando con el título de “Profesora Nacional de Pintura” en el 2000.
Desde entonces doy clases de dibujo y pintura en mi taller.
En el 2002,y durante un año, buscando encontrar mi estilo, fui al taller de Juan Doffo.
Paralelamente a la pintura me interesé en el diseño de indumentaria por lo que tomé clases de moldería y trabajé independientemente en el diseño y venta de ropa. Además hice un curso en Caba de estampado textil. (Fashion Design).
Cursé el seminario de análisis de obra dirigido por Luis Felipe Noé, y el de Documental expandido, a cargo de Sucari, Fundación Telefónica, en el 2004.
En el 2006 me interesé por los tocados de pelo. Trabajé durante 2 años para Verónica de la Canal confeccionando bijouterie y accesorios. Participé con "tocados por vicky" en el desfile de Giordano en Mar del Plata,en Expo Novias 2015 en el stand de Leo Cosenza en el Hotel Brick, en la Maison de Miguel Romano y en locales de Leo Papparella.
La pintura siempre estuvo en mi vida. no me imagino no pintando.. Fuí cambiando en mi estilo, naturalmente. Desde el 2004 al 2011 hice pinturas de tipo realismo mágico con burbujas y lupas que encierran pequeñas realidades. En el 2012 me interesé por las estructuras arquitectónicas, tal vez buscando inconscientemente un contrapunto a lo que venia trabajando. Retículas, puentes, rectas lineales que le dieran más fuerza compositiva a la imagen. Luego en el 2013, conjugue estas estructuras con la idea de pequeñas realidades, lugares, situaciones aisladas dentro de la gran estructura. Paralelamente, desde el 2003 hasta el 2018, trabajé en obras más abstractas, geométricas, con técnicas mixtas por ejemplo gasas pintadas con óleo o acrílico, donde desarrollo el tema de la individualidad, de la fragmentación.. Temas comunes en mis distintas etapas tratados de diferente manera. A veces me ha parecido que no tenía sentido lo que hacía por el hecho de variar tanto en mi estilo, pero con el tiempo todo me "cerro" y me dí cuenta que en esencia siempre estuve pintando sobre lo mismo: la individualidad, las pequeñas realidades dentro de un marco mayor, el aislamiento. Actualmente me encuentro trabajando en una serie en relación con la guerra, la destrucción de las ciudades, de todo lo que el hombre creó con esfuerzo derribado estupidamente por responder a intereses econónicmos y caprichos de los poderosos. El hombre enfrentado contra su propio espejo que muestra sus debilidades, ambiciones desmedidas, materialismo, vanidades y limitaciones. El revés del individualismo.
2019
Exposición colectiva "100 mujeres x las mujeres", Galería Milo Lockett
Exposición colectiva Galería Adriana Budich
2018
Galería El Socorro, de Alberto Basabilvaso
2013
Exposición en Novartis, Núnez
Exposición individual en ICANA, CABA
2012
Exposición colectiva "Arte Contemporáneo", Casa de la Juventud de San Isidro
Selección Tango Ilustrado, obra "Puente de Barracas", Quinta Trabucco
2011
Exposición Anual de su Taller en Lobos, Organizado por la Casa de la Cultura
2010
Exposición individual en Ginger, Palermo
Exposición con Gloria Achucarro en el Centro de Gestión y Participación Nº 13 , Municipalidad del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, Belgrano
2009
Exposición Individual en Galería Aedilis Arte, San Isidro
Selección concurso Fundación Crecer con Todos, Tigre
Exposición colectiva en “Casa Amarilla”, La Boca
Exposición colectiva, C. Cultural Borges
Exposición colectiva en Palacio de las Artes, Belgrano R.
2008
3º Premio Pintura “Salón Primavera”, Palacio Sans Souci
Selección concurso Di Paolo, Casa de la Cultura de San Isidro
Selección y exposición colectiva “Arte Joven”, Hipódromo de San Isidro
Selección concurso “Dialogo y Convivencia”, Círculo Militar
1º Premio Pintura Fundación Alvear, Tigre
Exposición colectiva “Puertas Abiertas”, Galería La Unión
2007
Selección “Jóvenes Artistas”, Casa de la Cultura de San Fernando
Exposición Individual en el Hall de Economía, San Fernando
Premio Mención “Salón Primavera”, Palacio Sans Souci
2006
Exposición Individual en Alfredo galería de arte, Acassuso
Selección concurso “La música”, Casa de la Cultura de Vte. López
Exposición Individual en la “Boutique del Libro”, Palermo Viejo
Selección “Premios Universidad de Belgrano” -área pintura-
Selección “Salón Anual”, Casa de la Cultura de San Isidro
2004
Selección “Premios Octubre”, Fundación Hebraica
Selección 1º Salón Raya Base Cultural, Vte. López
Exposición Individual en Cineclub Le Monde, San Isidro
2003
Mención “Premios Universidad de Belgrano” - área pintura -
Selección “Salón Aniversario”, Desde la Plástica
Exposición Individual en “Bar El Taller”, Palermo Viejo
Exposición Individual en la Casa de la Cultura de San Isidro
2002
1º Premio Pintura “IV Salón Tema Libre”,Galería Oddone
1999
Exposición Individual en “La Rivera”, San Isidro
Desde el 2003, trabajo sobre el tema de la individualidad, abordándolo en cuadros abstractos como “Partir de la base”, “Ser Individuo I, II, y III.”, “La caída”, etc. luego en los de estilo figurativo donde lo particular o lo individual lo represento en burbujas o con lupas como en el caso de la obra “Por las ventanas de Guanajuato”.
Me apoyo, para esto en la filosofia de Kierkegaard (pensador Danés)
Según él, aprender a vivir la individualidad, es un arte, un arte que pocos alcanzan a lo largo de sus vidas. Llegar a ser un individuo, a ser un Yo, es, según el filósofo danés, la empresa mas difícil y apasionante que un ser humano puede llevar a cabo con su propia vida. Se contrapone a la categoria de masa. El ser humano puede sucumbir fácilmente a la masa, puede padecer fácilmente un proceso de homogeneización, transformarse en un número, en una estadística. Cuando esto ocurre, se vulneran gravemente sus posibilidades, sus potencialidades naturales.
Ser Individuo es la definición espiritual del ser humano. mientras que la definición animal del ser humano es La masa, lo numérico, lo estadístico .Lo que hace radicalmente distinto a un ser humano de otro es su espíritu, lo invisible, no su materialidad. En la medida en que desarrollemos nuestro espíritu de un modo personal y coherente, estaremos alcanzando la categoría de la individualidad.
Los hombres saben bien, que cada uno está obligado a ser individuo, pero esto es muy dificil, y cada vez más.
En un contexto cultural como el nuestro, sumergido en un grave proceso de globalización, debemos recuperar, con urgencia, la categoría de la individualidad.
Debemos tener en cuenta que cada ser humano está llamado a ser
único y distinto, que cada cual está llamado a hacer con su vida una obra de arte original y que en este esfuerzo nos jugamos el sentido de la condición humana y su razón de ser.
Concurso de pintura Fundación Cornell
Miradas de artistas sobre “Diálogo y Convivenci
sábado, 5 de enero de 2008
Mis pinturas
Puente de las cadenas ,Budapest -Óleo s/ papel - 66 x 100 cm - 2012
en un paisaje de W. Turner - carbonilla, pastel y collage
s/ papel - 60 x 100 cm -
Estacion Retiro, Bs. As.- Óleo s/ papel - 66 x 100 cm - 2012 Vendido
Ciudad de noche Óleo s/ papel - 66 x 100 cm - 2012
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm.Vendido
Óleo s/ papel - 20 x 30 cm -
Construcción. Óleo s/ papel s/ tela - 66 x 100 cm. 2013
Mariposa. Marcador sobre papel sobre bastidor de madera. 100 x 80 cm
Puerto. óleo s/ tela. 45 x 55 cm. 2018
Abstracción naranja. tecnica/mixta s/ tela 50 x 70 cm
Descomposición II. óleo y dorado a la hoja s/ tela. 50 x 100 cm. 2019
Ser Individuo V. T/mixta s/ tela. 150 x 200 cm. 2018
Estratos en otoño. óleo s/ papel s/ madera. 112 x 82 (con marco). 2017
Estrategas II. óleo s/ papel s/ tela. 112 x 82 cm. 2019
Estrategas en la caverna. t/mixta s/ madera. 2007
Descomposición. óleo s/ tela. 100 x 80 cm. 2003
La máquina del alma. Díptico óleo s/ papel s/ tela. 100 x 100 cm. 2019
Puente de barracas. óleo s/ madera. 2018
Los desastres IV. óleo s/ papel. 40 x 35 cm. 2019
Los desastres III. óleo s/ papel s/ madera. 30 x 40 cm. 2019
Los desastres V. óleo s/ papel. 35 x 25 cm. 2019
Los desastres I. óleo s/ papel s/ tela. 112 x 82 cm. 2019
Los desastres II. óleo s/ papel s/ tela. 82 x 112 cm. 2019
Los desastres VI. óleo s/ papel. 40 x 30 cm. 2019
Estratos y cavernas. óleo s/ papel s/ tela. 82 x 112 cm. 2019
Cosmogonia amarilla II. óleo s/ papel s/ tela. 50 x 66 cm. 2016
Óleo s/ papel s/ tela. 66 x 100 cm. 2018
Estratos y cavernas II. óleo s/papel s/ tela. 82 x 112 cm. 2019
Flores II. T/ mixta s/ papel sobre bastidor de madera. 100 x 80 cm. 2014
Otoño rosa. Marcador s/ papel s/ bastidor de madera. 100 x 80 cm. 2014
De la serie Ser Individuo. gasas y oleo s/ tela. 80 x 80 cm
Bosque. oleo s/ tela. 60 x 90 cm. 2014
Montañas. oleo s/ papel. 60 x 80 cm. 2016
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